La película se abre con una lúcida reflexión de Jonas Mekas sobre la improvisación: “es -nos dice- la forma más alta de concentración, de conciencia, de conocimiento intuitivo, cuando la imaginación empieza a descartar las estructuras mentales preestablecidas y artificiales, y se adentra directamente en la materia. Este es el verdadero significado de la improvisación, y no es un método en absoluto, sino, más bien, un estado del ser necesario para cualquier creación inspirada. Es una habilidad que todo verdadero artista desarrolla mediante una vigilancia interior constante y permanente, mediante el cultivo (¡sí!) de sus sentidos”. Aurand y Pfeiffer lo pusieron en práctica filmándose mutuamente en cuatro lugares icónicos de Europa: caminando con un vestido de verano por la nieve frente al Reichstag en Berlín, girando a un niño una y otra vez en el aire en la Plaza Roja de Moscú, subiendo en un día caluroso a la cascada de la Plaza de la Concordia en París, y como dos ángeles en Londres, caminando por la City de noche. (CG)
Ute Aurand (Frankfurt, 1957) es cineasta experimental y una de las grandes representantes del cine en primera persona rodado en 16mm. Formada en la DFFB de Berlín (Academia alemana del Cine y de la Televisión), su trabajo ha sido proyectado internacionalmente en instituciones como Harvard Film Archive, Filmmuseum de Viena, Tate Modern (Londres), Lincoln Center (Nueva York), Filmforum (Los Ángeles) e Instituto Moreira Salles (Sao Paulo y Rio de Janeiro), así como en las secciones de vanguardia de festivales como IFFR (Rótterdam), TIFF (Toronto), Berlinale, NYFF (Nueva York), DocLisboa, Courtisane (Gante) o Punto de Vista (Pamplona). Es programadora y archivera fílmica en Arsenal. Instituto para el Cine y el Videoarte (Berlín), centro de referencia fílmica internacional.